Domingo na Usina: Biografias: William Anthony Parker Branco:

 

William Anthony Parker Branco ( / b aʊ tʃ ər / ; 21 de agosto de 1911 - 29 de abril de 1968), [1] , conhecido pelo seu pseudônimo de Anthony Boucher , era um autor americano, crítico e editor , que escreveu vários romances de mistério clássicos, contos, ficção científica e dramas de rádio . Entre 1942 e 1947, ele atuou como revisor de ficção de mistério para o San Francisco Chronicle . Além de "Anthony Boucher", White também empregou o pseudônimo " HH Holmes", que era o pseudônimo de um serial killer americano do final do século 19; Boucher também escrevia versos leves e assinava" Herman W. Mudgett "(outro pseudônimo do assassino). 

Em uma votação de 1981 com 17 escritores e críticos de histórias de detetive, seu romance Nine Times Nine foi eleito o nono melhor mistério de sala trancada de todos os tempos. [2] 

Plano de fundo 

White nasceu em Oakland, Califórnia , e fez faculdade na University of Southern California . Mais tarde, ele recebeu um diploma de mestre da Universidade da Califórnia, Berkeley . 

Depois que um amigo lhe disse que "William White" era um nome muito comum, ele usou "HH Holmes" para escrever e revisar mistérios e "Anthony Boucher" para a ficção científica. [3] Ele pronunciou Boucher foneticamente, "rima com voucher". [4] 

Ficção escrita e edição 

Boucher (como era mais conhecido) escreveu mistério, ficção científica e terror. Ele também foi um editor, incluindo antologias de ficção científica, e escreveu críticas de mistério por muitos anos no The New York Times . Ele foi um dos primeiros tradutores de inglês de Jorge Luis Borges , traduzindo " The Garden of Forking Paths " para a Ellery Queen's Mystery Magazine . Ele ajudou a fundar os Escritores de Mistério da América em 1946 e, no mesmo ano, foi um dos primeiros vencedores do Prêmio Edgar da MWA por suas críticas de mistério no San Francisco Chronicle . Ele foi o editor fundador (com J. Francis McComas ) daThe Magazine of Fantasy & Science Fiction de 1949 a 1958, e tentou fazer da qualidade literária um aspecto importante da ficção científica. Ele ganhou o Prêmio Hugo de Melhor Revista Profissional em 1957 e 1958. Boucher também editou a longasérie de antologia Best from Fantasy and Science Fiction , de 1952 a 1959. [5] 

Entre escrita crítica de Boucher também estava contribuindo resumos anuais do estado de ficção especulativa para Judith Merril 's Melhor SF do Ano série; como editor, publicou os volumes em EP Dutton é das melhores histórias de detetive do ano volumes anuais publicados em 1963-1968, sucedendo Brett Halliday e seguido, após sua morte, por Allen J. Hubin nessa tarefa. 

O primeiro conto de Boucher foi impresso quando ele tinha quinze anos na edição de janeiro de 1927 da Weird Tales . Intitulado "Ye Goode Olde Ghoste Storie", foi a única história a aparecer com seu nome verdadeiro, William AP White. Boucher passou a escrever contos para muitas revistas pulp fiction na América, incluindo Adventure , Astounding , Black Mask , Livro de Mistério de Ed McBain , Ellery Queen's Mystery Magazine , Galaxy Science Fiction , The Master Detective , Unknown Worlds e Weird Tales . [6] 

Seu conto " The Quest for Saint Aquin " estava entre os contos selecionados em 1970 pela Science Fiction Writers of America como um dos melhores contos de ficção científica de todos os tempos. Como tal, foi publicado em The Science Fiction Hall of Fame, Volume One, 1929–1964 . 

Boucher era amigo e mentor do escritor de ficção científica Philip K. Dick e outros. Seu romance de 1942, Rocket to the Morgue , além de ser um clássico mistério de quarto trancado , também é uma espécie de roman à clef sobre a cultura de ficção científica do sul da Califórnia da época, apresentando versões veladas de personalidades como Robert A. Heinlein , L. Ron Hubbard e o cientista / ocultista / fã de foguetes Jack Parsons . 

Rádio 

Boucher também escreveu roteiro para o rádio e estava envolvido em muitas outras atividades, conforme descrito por William F. Nolan em seu ensaio "Quem era Anthony Boucher?": 

A década de 1940 foi uma década muito ocupada e produtiva para Boucher. Em 1945, ele se lançou em uma carreira espetacular de três anos no rádio, tramando mais de 100 episódios para The Adventures of Ellery Queen , ao mesmo tempo em que fornecia tramas para a maior parte dos dramas de rádio de Sherlock Holmes. No verão de 1946, ele criou sua própria série de mistério para as ondas do ar, The Casebook of Gregory Hood . ("Eu estava produzindo três roteiros por semana para o mesmo número de programas", afirmou. "Era uma mistura de trabalho duro e muita diversão.") 

Com respeito ao roteiro dos dramas de rádio de Sherlock Holmes, Nigel Bruce , que interpretou o Dr. Watson, disse que Boucher "tinha um conhecimento sólido de Conan Doyle e uma grande afeição pelos dois personagens de Holmes e Watson". [ citação necessária ] 

Revista de fantasia e ficção científica anos 

Boucher deixou o rádio dramático em 1948, "principalmente porque eu estava dedicando muitas horas ao trabalho com J. Francis McComas na criação do que logo se tornou a Revista de Fantasia e Ficção Científica . Nós a lançamos em 1949 e a vimos se consolidar solidamente em 1950. Este foi um grande desafio criativo e embora eu estivesse envolvido em muitos outros projetos, permaneci na F&SF em 1958. " 

Ao longo de seus anos com a revista, Boucher se envolveu em muitos outros projetos. Ele escreveu ficção para os mercados de ficção científica e mistério (principalmente contos). Ele deu uma aula de redação informal em sua casa em Berkeley. Ele continuou suas colunas de mistério de domingo para o New York Times Book Review , enquanto também escrevia resenhas de ficção policial para o The New York Herald Tribune como Holmes (ele também revisou SF e fantasia (como HH Holmes) para o Herald Tribune ) e atuou como chefe crítico da Ellery Queen's Mystery Magazine . Ele editou True Crime Detective , supervisionou a Mercury Mystery Line e (mais tarde) a Dell Great Mystery Library; Golden Voices hospedado, sua série de gravações de óperas históricas para a Rádio Pacifica , e serviu (em 1951) como presidente da Mystery Writers of America. 

Como parte de suas resenhas de romances de mistério, ele publicou uma lista de Melhor Ficção Criminal do Ano de 1949 a 1967, listando de 12 a 15 títulos a cada ano. [7] Ele publicou sua lista como Anthony Boucher. 

Boucher era um jogador de pôquer dedicado , um ativista político, um fanático por esportes (futebol, basquete, atletismo, ginástica e rúgbi), um Sherlockian ativo em The Baker Street Irregulars e um chef animado. [8] 

Televisão 

Nos anos 1964-65, Boucher trabalhou como consultor de histórias para o Kraft Suspense Theatre . [9] 

Morte 

Boucher morreu de câncer de pulmão em 29 de abril de 1968, no Hospital da Fundação Kaiser em Oakland. 

Bouchercon , a "Convenção de Mistério Mundial do Memorial Anthony Boucher", foi nomeada em sua homenagem. As descrições dessas convenções, desde a primeira, em 1970, até a de 2004, aparecem em The Heirs of Anthony Boucher , de Marvin Lachman . 

Trabalhos selecionados 

Histórias curtas 

" The Compleat Werewolf " (1942) 

" The Quest for Saint Aquin " (1951) 

Romances de mistério 

O Caso dos Sete do Calvário (1937) 

O Caso do Valete Amassado (1939) 

O Caso dos Irregulares Baker Street (1940) 

Nine Times Nine (como HH Holmes) (1940) 

O caso da chave sólida (1941) 

Foguete para o necrotério (como HH Holmes) (1942) 

O caso dos sete espirros (1942) 

Coleções de contos e roteiros de peças de rádio 

Far and Away: Eleven Fantasy and SF Stories (1955) 

The Compleat Werewolf e Other Stories of Fantasy and SF (1969) 

Exeunt Murderers: The Best Mystery Stories of Anthony Boucher , editado por Francis M. Nevins, Jr. e Martin H. Greenberg (1983) 

The Compleat Boucher: The Complete Short Science Fiction and Fantasy of Anthony Boucher , editado por James A. Mann (1999) 

The Casebook of Gregory Hood: Radio Plays por Anthony Boucher e Denis Green , editado por Joe R. Christopher ( Crippen & Landru , 2009)

fonte de origem:

https://en.wikipedia.org/wiki/Anthony_Boucher

Domingo na Usina: Biografias: George Bernard Shaw:

George Bernard Shaw (Dublin, 26 de julho de 1856 — Ayot St Lawrence, 2 de novembro de 1950) foi um dramaturgo, romancista, contista, ensaísta e jornalista irlandês. Cofundador da London School of Economics, foi também o autor de comédias satíricas de espírito irreverente e inconformista. 

Shaw irritou-se com o que percebeu ser a exploração da classe trabalhadora. Socialista ardente, escreveu muitos folhetos e discursos para o Socialismo fabiano. Tornou-se um orador dedicado à promoção de suas causas, que incluem ganhar direitos iguais para homens e mulheres, aliviar os abusos contra a classe trabalhadora, rescindir a propriedade privada de terras produtivas e promover estilos de vida saudáveis. Em pouco tempo, tornou-se ativo na política local, no London County Council. 

Ele e o cantor Bob Dylan são os únicos a terem obtido um Prêmio Nobel de Literatura (1925) e um Óscar (1938). Shaw por suas contribuições para a literatura e por seu trabalho no filme Pygmalion (adaptação de sua peça de mesmo nome). Ele quis recusar o Prémio Nobel porque não tinha gosto por honrarias públicas. Mas acabou aceitando a pedido da esposa que considerava o Nobel como homenagem à Irlanda. No entanto, ele rejeitou o dinheiro pedindo que os fundos fossem utilizados para financiar traduções de livros suecos para o inglês.[1] 

George Bernard Shaw nasceu em 26 de julho de 1856, em Synge Street, em Dublin. Filho de George Carr Shaw (1814-1885), e Elizabeth Lucinda Gurly (1830-1913), uma cantora profissional. Ele nasceu numa tradicional mas empobrecida família protestante,[2] foi de início instruído por um tio mas rejeitou a educação escolar e, aos 16, anos empregou-se em um escritório. Adquiriu amplo conhecimento artístico graças à mãe, Lucinda Elizabeth Gurly Shaw, e às frequentes visitas à Galeria Nacional da Irlanda. Decidido a tornar-se escritor, foi morar em Londres em 1876, porém, por mais de dez anos, seus romances foram recusados por todos os editores da cidade, assim como a maior parte dos artigos enviados à imprensa. Tornou-se vegetariano, fervoroso defensor do socialismo Fabiano, orador brilhante, polemista, e fez as primeiras tentativas como dramaturgo. 

Em 1885,conseguiu um trabalho fixo na imprensa e, durante quase uma década, escreveu resenhas literárias, críticas de arte e brilhantes colunas musicais. Sua atividade literária, em especial a produção teatral, foi uma sequência de sucessos; destacou-se também na crítica literária, teatral e musical, na criação de panfletos e ensaios sobre assuntos políticos, econômicos e sociais; sendo ainda um prolífico epistológrafo. Como crítico de teatro da Saturday Review (1895), atacou insistentemente a pobreza qualitativa e artística da produção teatral vitoriana. 

Durante a Primeira Guerra Mundial, interrompeu sua produção teatral e publicou um polêmico panfleto, Common Sense About the War, no qual considerava o Reino Unido, os aliados e os alemães igualmente culpados e reivindicava negociações de paz. 

Recusou o Nobel de Literatura de 1925 e, em suas últimas peças, intensificou as pesquisas com a linguagem não-realista, simbolista e tragicômica. Por cinco anos deixou de escrever para o teatro e dedicou-se ao preparo e publicação da edição de suas obras escolhidas (1930-1938), e ao tratado político The Intelligent Woman's Guide to Socialism and Capitalism (1928). A sua correspondência também foi publicada, destacando-se a troca de cartas com o escritor H. G. Wells. 

Faleceu em 2 de novembro de 1950. Seu corpo foi cremado e suas cinzas, juntamente com as de sua esposa, foram misturadas e lançadas no jardim de sua casa ao longo da estátua de Joana d'Arc em Shaw's Corner, Hertfordshire na Inglaterra.[3] 

Obras 

Um socialista insociável (1883) - no original An unsocial socialist 

The Quintessence of Ibsenism (1891) 

Widower's Houses (1892) 

A profissão da sra. Warren (1893) - no original Mrs. Warren's Profession 

Candida (1894) 

O famoso ídolo (1896) - no original Cashel Byrons professional 

Plays Pleasant and Unpleasant (1898) 

Three Plays for Puritans (1901) 

The Devil's Disciple (1897) 

Caesar and Cleopatra (1901), citada com sua primeira grande obra 

John Bull's Other Island (1904) 

Casamento desigual (1905) - no original Irrational knot 

Man and Superman (1905) 

Major Barbara (1905) 

The Doctor's Dilemma (1906, adaptada para o cinema em 1958) 

Pigmaleão (1913) - no original Pygmalion, sua peça mais conhecida e que inspirou o filme homônimo (1938) e o musical My Fair Lady (1956), adaptado para o cinema em 1964. 

Heartbreak House (1920) 

Back to Methuselah (1922) 

Saint Joan (1923) 

A Milionária.

fonte de origem:

https://pt.wikipedia.org/wiki/George_Bernard_Shaw

Domingo na Usina: Biografias: Dorothy Jane Roberts:

 

Dorothy Jane Roberts (8 de maio de 1929 - 5 de setembro de 1984) foi uma autora, poetisa, autoproclamada psíquica e médium espírita americana , que alegou canalizar uma personalidade energética que se autodenominava "Seth". Sua publicação dos textos de Seth, conhecidos como o Material de Seth , estabeleceu-a como uma das figuras proeminentes no mundo dos fenômenos paranormais. [1] [2] 

Roberts nasceu em Albany, Nova York e cresceu nas proximidades de Saratoga Springs, Nova York . Seus pais, Delmer Hubbell Roberts e Marie Burdo, se divorciaram quando ela tinha dois anos. Com seu único filho, a jovem Marie voltou para seus próprios pais e para a casa que a família havia alugado por vários anos: metade de uma casa dupla em um bairro pobre. Marie começou a sentir os primeiros estágios da artrite reumatóide em 1932, mas trabalhou o máximo possível. Eventualmente, o avô de Roberts, Joseph Burdo, com quem ela compartilhava uma profunda identificação mística, foi incapaz de sustentar duas pessoas extras, e a família teve que contar com ajuda pública. A avó de Roberts morreu em um acidente de automóvel em 1936. 

No ano seguinte, seu avô saiu de casa. Àquela altura, Marie estava parcialmente incapacitada, e o Departamento de Bem-Estar passou a fornecer a mãe e a filha ajudas domésticas ocasionais e muitas vezes pouco confiáveis. [3] Quando Marie se tornou uma inválida acamada, era responsabilidade de Jane cuidar dela. Isso incluía cozinhar, limpar, trazer a comadre para ela e levantar-se no meio da noite para reabastecer o fogão. Sua mãe amargurada diria a Jane que ela ligaria os jatos de gás no meio da noite e mataria os dois. Quando sua mãe tentou o suicídio pela quinta vez, ela tomou pílulas para dormir e estava no hospital. Jane escreveu que foi ao assistente social e disse: 'Não aguento mais. Eu só tenho que sair. '" [4] Inúmeras vezes, Marie disse a Jane que ela não era boa, que o nascimento da filha havia causado a doença da mãe e que ela fora rejeitada e não era mais considerada sua filha. 

O persistente abuso psicológico e os maus tratos por parte de sua mãe resultaram no profundo medo de abandono da jovem. Essas situações aumentavam a sensação de Jane de não estar segura, mas também reforçavam os sentimentos de independência, pois ela não precisava se sentir tão dependente de Marie como se sentiria de outra forma. 

Muito antes dos 10 anos de idade, Jane desenvolveu sintomas persistentes de colite . No início da adolescência, ela tinha uma glândula tireoide hiperativa . Sua visão era fraca; ela exigia óculos muito fortes (que raramente usava). Durante a maior parte de 1940 e metade de 1941, Jane ficou em um orfanato católico estritamente administrado em Troy, NY, enquanto sua mãe foi hospitalizada em outra cidade para tratamento de sua artrite. Os padres iam regularmente à casa e era oferecido apoio à família sem pai. O vínculo inicial de Jane com as crenças culturais da religião foi muito forte para compensar a falta de uma família amorosa e protetora. Por um tempo ela ficou entre os sistemas de crenças. 

No verão de 1945, quando tinha 16 anos, Jane começou a trabalhar em uma loja de variedades. Foi seu primeiro trabalho. Naquele outono, ela continuou trabalhando após o horário escolar e em um sábado ocasional. Depois de frequentar escolas públicas, ela foi para o Skidmore College de 1947 a 1950 com uma bolsa de poesia. O avô de Roberts morreu quando ela tinha 19 anos. Foi uma época de grande choque para ela. Ela começou a substituir a crença religiosa por visão de mundo científica. [5] [6] [7] [8] [9] [10] 

Naquela época, Jane estava namorando Walt Zeh, um amigo de longa data de Saratoga Springs. Juntos, eles foram para a costa oeste de motocicleta para ver o pai de Jane, que também tinha vindo de um lar desfeito. Jane então se casou com Walt e continuou a escrever enquanto tinha vários outros empregos, incluindo editora social do jornal Saratoga e como supervisora ​​em uma fábrica de rádio. Walt e Jane viveram juntos por três anos. Foi então em fevereiro de 1954, enquanto "cortava, dançava e provocava o inferno em uma festa", que Jane conheceu o ex-artista comercial Robert Fabian Butts, Jr. (20 de junho de 1919 - 26 de maio de 2008). Na quarta vez que eles se encontraram em outra festa e Jane 'apenas olhou para ele e disse: "Olha, estou deixando o Walt e vou morar sozinha ou vou morar com você, então deixe-me conhecer.[11] Eventualmente, os dois deixaram a cidade juntos e Jane pediu o divórcio. Jane e Rob se casaram em 27 de dezembro de 1954 na casa de seus pais em Sayre, PA. [10] [12] [13] [14] 

Roberts escreveu em uma variedade de gêneros: poesia, contos, literatura infantil, não ficção, ficção científica e fantasia e romances. Ela foi a única mulher convidada para a primeira conferência de escritores de ficção científica em 1956 em Milford, PA. 

O casal mudou-se para Elmira, NY , em 1960, para encontrar um trabalho estável de meio período - Rob na empresa de cartões comemorativos local, Jane em uma galeria de arte. Agora na casa dos 30 anos, ela e seu marido começaram a registrar o que ela disse serem mensagens de uma personalidade chamada "Seth", e ela escreveu vários livros sobre a experiência

fonte de origem:

https://en.wikipedia.org/wiki/Jane_Roberts

Domingo na Usina: Biografias: Elizabeth Hand:

 

Elizabeth Hand (nascida em 29 de março de 1957) é uma escritora americana. 

 Hand cresceu em Yonkers e Pound Ridge, Nova York . Ela estudou teatro e antropologia na The Catholic University of America . Desde 1988, Hand vive no litoral do Maine , cenário de muitas de suas histórias, e agora mora em Lincolnville . [1] Ela também mora meio período em Camden Town , Londres , que tem sido o cenário para Mortal Love e o conto "Cleopatra Brimstone". 

A primeira história de Hand, "Prince of Flowers", foi publicada em 1988 na revista Twilight Zone , e seu primeiro romance, Winterlong , foi publicado em 1990. Com Paul Witcover, ela criou e escreveu a série cult dos anos 1990 da DC Comics Anima . [2] Outros trabalhos de Hand incluem Aestival Tide (1992); Icarus Descending (1993); Waking the Moon (1994), que ganhou o prêmio Tiptree e o prêmio Mythopoeic Fantasy ; o romance pós-apocalíptico Glimmering (1997); fantasia contemporânea Black Light (1999), um Livro notável do New York Times ; afantasia histórica Mortal Love (2004), umlivro notável do Washington Post ; o thriller psicológico Generation Loss (2007) e o prêmio World Fantasy Award, vencedor de " The Maiden Flight of McCauley's Bellerophon ". Suas coleções de histórias são Last Summer at Mars Hill (1998) (que inclui a novela-título ganhadora dos prêmios Nebula e World Fantasy); Bibliomancy (2002), vencedor do World Fantasy Award; [3] e Saffron and Brimstone: Strange Stories , que inclui o vencedor do prêmio Nebula "Echo" (2006).Mortal Love também foi selecionado para o Prêmio de Fantasia Mitopéia de 2005 para Literatura Adulta. 

Entre outros contos de ficção recentes de Hand, "Pavane for a Prince of the Air" (2002) e "Cleopatra Brimstone" (2001) ganharam os prêmios International Horror Guild. [4] Mais recentemente, ela ganhou o Shirley Jackson Award por Generation Loss e o World Fantasy Award em 2008 por Illyria . [3] 

Ela também escreve spin-offs para filmes e televisão, incluindo romances relacionados a Guerra nas Estrelas e novelizações de filmes como Arquivo X: Lute o Futuro e 12 Monkeys . Ela contribuiu com um romance A Noiva de Frankenstein para a recente série de romances clássicos de filmes de monstros publicados pela Dark Horse Comics . 

Um dos temas de Hand da saga Winterlong é a exploração implacável de espécies animais e vegetais para criar o que ela chama de "escravos genéticos". Os exemplos incluem um Basilosaurus de trezentos anos geneticamente reconstruído e aumentado cerebralmente com o nome de Zalophus; os aardmen, híbridos de cão e homem; hidrapitecenos, híbridos de peixe-homem ou choco-humano que se assemelham um pouco a Davy Jones e sua equipe da série de filmes Piratas do Caribe ; e sagitais, búzios geneticamente modificados para serem usados ​​como pulseiras e, quando seu hospedeiro se sente ameaçado ou agitado, expelem uma coluna vertebral atada com uma neurotoxina mortal. 

Hand é um revisor e crítico de longa data do The Washington Post , do Los Angeles Times , do Boston Review , do Salon e do Village Voice , entre outros. Ela também escreve uma coluna de revisão regular para a Revista de Fantasia e Ficção Científica . 

Bibliografia 

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Romances 

Winterlong . 1988. 

Maré Aestival . 1992. 

1993 Ícaro Descendente - ISBN 0-553-56288-6 

1994 Waking the Moon (edição mais longa do Reino Unido) - ISBN 0-586-21747-9 

1995 Waking the Moon (edição dos EUA preferida pelo autor [1] ) - ISBN 0-06-105214-0 

1997 Glimmering (segunda edição 2012) - ISBN 0-06-100805-2 

1999 Black Light - ISBN 0-06-105266-3 

2000 "Chip Crockett's Christmas Carol" na Ficção Científica 

2002 "Cleopatra Brimstone" em Redshift 

2003 "The Least Trumps" in Conjunctions 39: The New Wave Fabulists 

2004 Mortal Love [5] - ISBN 0-06-105170-5 

2006 Chip Crockett's Christmas Carol (ilustrado por Judith Clute ; publicado originalmente em dezembro de 2000) - ISBN 1-870824-49-0 . A história é uma homenagem aos artistas Sandy Becker e Joey Ramone . Uma edição online de Christmas Carol de Chip Crockett foi serializada por Hand em sua comunidade Livejournal "theinferior4". 

2006 Illyria - ISBN 1-905834-63-2 , ISBN 978-1-905834-63-1 

Perda de geração de 2007 - ISBN 1-931520-21-6 

2007 The Bride of Frankenstein (conexão com a mídia) - ISBN 1-59582-035-3 

2012 disponível escuro (sequência de perda de geração ) 

Dias Radiantes de 2012 

Wylding Hall 2015 (novela) 

Hard Light 2016 (sequência de Available Dark ) 

Brinquedos Curiosos 2019.

fonte de origem:

https://en.wikipedia.org/wiki/Elizabeth_Hand

Domingo na Usina: Biografias: Jennifer Egan:

 

Jennifer Egan (nascida em 7 de setembro de 1962) é uma romancista e contista americana. Egan romance a visita do Goon Esquadrão ganhou o 2011 Prêmio Pulitzer de Ficção e National Book Critics Circle Award de ficção. Desde 28 de fevereiro de 2018, ela é a presidente do PEN America Center. [1] Egan mora em Clinton Hill, Brooklyn, com o marido e dois filhos. [2] 

Egan no LiteratureXchange Festival em Aarhus (Dinamarca 2019) 

Egan nasceu em Chicago como irlandês de quarta geração, mas cresceu em San Francisco . Depois de se formar na Lowell High School , ela se formou em literatura inglesa na University of Pennsylvania . Enquanto cursava a graduação, Egan namorou Steve Jobs , que instalou um computador Macintosh em seu quarto. [3] Depois de se formar, Egan passou dois anos no St John's College, Cambridge , apoiada por um prêmio Thouron , onde ganhou um mestrado [4] [5]. Ela veio para Nova York em 1987 e trabalhou em uma série de empregos enquanto aprendia a escrever, como catering no World Trade Center. [6]Ela publicou contos de ficção em The New Yorker , Harper's , Zoetrope: All-Story e Plowshares , [7] entre outros periódicos, e seu jornalismo aparece com frequência na The New York Times Magazine . O primeiro romance de Egan, The Invisible Circus , foi lançado em 1995 e adaptado para um filme de mesmo nome lançado em 2001. [6] Ela publicou uma coleção de contos e quatro romances, entre os quais Look at Me foi finalista do National Prêmio do livro em 2001. 

Egan hesitou em classificar A Visit from the Goon Squad como um romance ou uma coleção de contos, dizendo: "Eu queria evitar a centralidade. Eu queria polifonia. Eu queria um sentimento lateral, não um sentimento de frente. Minhas regras básicas eram : cada peça tem que ser muito diferente, de um ponto de vista diferente. Na verdade, tentei quebrar essa regra mais tarde; se você faz uma regra, também deve quebrá-la! " O livro apresenta um conteúdo inovador, como um capítulo inteiramente formatado como um Microsoft PowerPointapresentação. Sobre sua inspiração e abordagem ao trabalho, ela disse: "Eu não experimento o tempo como linear. Eu o experimento em camadas que parecem coexistir ... Uma coisa que facilita esse tipo de viagem no tempo é a música, e é por isso que eu acho que a música acabou sendo uma parte tão importante do livro. Além disso, eu estava lendo Proust . Ele tenta, com muito sucesso, de algumas maneiras, capturar a sensação da passagem do tempo, a qualidade da consciência e as maneiras de contornar a linearidade, que é o flagelo estranho da prosa escrita. " [8] 

Prêmios 

Egan no Festival do Livro do Brooklyn de 2010 

Egan recebeu o prêmio Thouron em 1986, [5] recebeu o National Endowment for the Arts Fellowship e Guggenheim Fellowship em 1996. [9] Em 2002, ela escreveu uma reportagem de capa sobre crianças sem-teto que recebeu o prêmio Carroll Kowal Journalism . [6] Ela foi bolsista do Dorothy and Lewis B. Cullman Center for Scholars and Writers na New York Public Library em 2004-2005. [10] Sua história de 2008 sobre crianças bipolares ganhou o prêmio Outstanding Media da National Alliance on Mental Illness . [6] Em 2011, ela foi finalista do Prêmio PEN / Faulkner de Ficção. [11] 

Egan ganhou o 2011 National Book Critics Circle Award (Fiction), [12] o Los Angeles Times Book Prize , [13] e o Prêmio Pulitzer por uma visita do Goon Squad . [14] 

Egan ganhou a Medalha Andrew Carnegie 2018 por Manhattan Beach . [15] O romance também foi longlist para o 2017 National Book Award . [16]

fonte de origem:

https://en.wikipedia.org/wiki/Jennifer_Egan

Domingo na Usina: Biografias: J. F. Bone:

 

J. F. Bone 

Suas obras são marcadas em grande parte por sua origem judaica e intensa militância política. Durante o marcarthismo, percorreu os Estados Unidos participando de movimentos sindicais e antifascistas. Em 1950, foi obrigado a cumprir três meses de prisão por recusar-se a fornecer ao Comitê de Atividades Anti-americanas dos Estados Unidos os nomes dos contribuintes de um hospital destinado a atender refugiados e feridos da Guerra Civil Espanhola. Spartacus, sua obra mais famosa, começou a ser escrita na prisão, e em 1951 foi publicada a primeira edição, financiada pelo próprio autor. Em sua extensa obra devem ser também incluídos os romances policiais que escreveu sob o pseudônimo de E.V. Cunningham. 

 Família 

Sua mãe Karen era uma imigrante inglesa e seu pai filho de imigrantes ucranianos. Sua mãe morreu em 1923. 

Obras 

Não Ficção

The Incredible Tito[1] New York, Magazine House (1944)

Never to forget, the battle of the Warsaw Ghetto com William Gropper, New York?, Book League of Jewish Peoples Fraternal Order, I.W.O., 1946

May Day, 1947 New York, United May Day Committee, 1947

Intellectuals in the fight for peace[2] New York : Masses & Mainstream (1949)

Spain and peace[3] New York, Joint Anti-Fascist Refugee Committee (1951)

Peekskill USA: a personal experience, New York, Civil Rights Congress, 1951

Jews – Story of People (1982) ISBN 0-440-34444-1

Autobiografia

Being Red, Boston, Houghton Mifflin (1990)

The Naked God: The Writer and the Communist Party (1957)

Romances

Two Valleys (1933)

Strange Yesterday (1934)

Place in the City (1937)

Conceived in Liberty; um romance de Valley Forge (1939)

The Last Frontier (novel) (1941)

Haym Solomon: Son of Liberty (romance) (1941)

The Unvanquished (1942)

Citizen Tom Paine (1943)

Freedom Road (1944), adaptado como Freedom Road

The American: A Middle Western Legend (1946)

Clarkton (1947)

The Children (1947)

My Glorious Brothers (1948)

The Proud and the Free (1950)

Spartacus (1951) ISBN 1-56324-599-X, adaptado como Spartacus (film) e Spartacus (miniseries)

Fallen Angel (1952) (escrito como Walter Ericson), adaptado como Mirage

Tony and the Wonderful Door (1952)

A Paixão de Sacco e Vanzetti - no original The Passion of Sacco and Vanzetti, a New England legend[4] (1953)

Silas Timberman[5] (1954)

The Story of Lola Gregg (1956)

Moses, Prince of Egypt (1958)

The Winston Affair (1959), adaptado como Man in the Middle

The Golden River (1960)

Sylvia (1960) (o seu primeiro romance publicado sob o pseudónimo de E. V. Cunningham)

April Morning (1961)

Power (1962)

Agrippa's Daughter (1964)

Lydia (1964) (como E. V. Cunningham)

Helen (1966) (como E. V. Cunningham)

Torquemada (1966)

Penelope (1966), adaptado de Penelope (film)

Sally (1967) (como E. V. Cunningham)

The Crossing (1971), adaptado como The Crossing (film)

The Hessian (1972)

The Immigrants (1977)

Second Generation (1978)

The Establishment (1979)

The Legacy (1981)

Max (1982)

The Outsider (1984)

The Immigrant's Daughter (1985)

The Dinner Party (1987)

The Pledge (1988)

The Confession of Joe Cullen (1989)

The Trial of Abigail Goodman (1993)

Seven Days in June (1994)

The Bridge Builder's Story (1995)

An Independent Woman (1997)

Redemption (1999)

Greenwich (2000) ISBN 0-15-100620-2

Bunker Hill (2001)

The Masao Masuto Mysteries (como E.V. Cunningham)

Samantha (1967) posteriormente publicado como The Case of the Angry Actress (1984)

The Case of the One-Penny Orange (1977)

The Case of the Russian Diplomat (1978)

The Case of the Poisoned Eclairs (1979)

The Case of the Sliding Pool (1981)

The Case of the Kidnapped Angel (1982)

The Case of the Murdered Mackenzie (1984)

Colectâneas de contos

Departure and Other Stories (1938)

Rachel (1941), adaptado como Rachel and the Stranger

The First Men (1960)

The Large Ant (1960)

The Edge of Tomorrow (1961) (ficção científica)

The Hunter and the Trap (1967)

The General Zapped an Angel (1970)

A Touch of Infinity (1973)

Time and the Riddle: 31 Zen Stories (1975)

Ensaios e artigos

"May Day"[6] (1951)

fonte de origem:

https://pt.wikipedia.org/wiki/Howard_Fast

Domingo na Usina: Biografias: Nathaniel Hawthorne:

 

Nathaniel Hawthorne (Salem, 4 de Julho de 1804 - Plymouth, 19 de Maio de 1864) foi um escritor norte-americano, considerado o primeiro grande escritor dos Estados Unidos e o maior contista de seu país, sendo o responsável por tornar o puritanismo de sua época um dos temas centrais da tradição gótica. 

Biografia 

Oriundo de uma família de tradição puritana, era bisneto de um dos juízes das feiticeiras de Salem, na Nova Inglaterra, e seu filho adotado de um capitão de navio, tendo ficado órfão de pai ainda aos 4 anos de idade. 

Estudou na Universidade de Bowdoin, no Maine, onde se tornou amigo do poeta Henry Wadsworth Longfellow e de Franklin Pierce, futuro presidente dos Estados Unidos. Quando se licenciou, em 1825, já tinha escrito vários contos e sabia que queria ser escritor. 

Em 1828, publicou, anonimamente, um romance intitulado Fanshawe, que passou despercebido e que Hawthorne nunca quis reconhecer como seu. Continuou a escrever contos, publicando-os em jornais e, eventualmente, reunindo-os no volume Twice-Told Tales (Histórias Narradas Duas Vezes) (1837), que teve boa recepção da crítica. 

Casou-se em 1842 com Sophia Peabody, com quem teve três filhos. O casal foi viver em Concord, onde Hawthorne conviveu com os transcendentalistas Ralph Waldo Emerson e Henry David Thoreau. 

Três anos mais tarde, em 1845, voltou com a família para Salem, onde assumiu, em 1846, o cargo de inspector da Alfândega, por nomeação do Presidente James Polk. Publicou, no mesmo ano, uma colectânea de contos e crónicas, Mosses from an Old Manse (Musgos de um Velho Solar). Em 1849, devido à eleição de um presidente da oposição, Hawthorne foi demitido do seu cargo na Alfândega e dedicou-se inteiramente à escrita. 

Em março do ano seguinte, publicou A Letra Escarlate, que esgotou na primeira edição em apenas um mês. Em agosto, conheceu Herman Melville, de quem se tornou grande amigo. 

O segundo romance de Hawthorne, The House of the Seven Gables (Brasil: A Casa das Sete Torres /Portugal: A Casa das Sete Empenas), foi publicado em 1851 e o terceiro, The Blithedale Romance (O Romance de Blithedale), em 1852. 

Os Hawthorne chegaram a viajar por França até Itália, tendo vivido vários meses em Roma e depois em Florença. De regresso à Inglaterra, Hawthorne terminou The Marble Faun (O Fauno de Mármore), romance ambientado em Itália, que publicou em 1860. Ainda nesse ano, regressou com a família à Concord, onde iniciou vários livros que não conseguiu acabar. Num volume intitulado Our Old Home (A Nossa Velha Casa), reuniu as crónicas sobre Inglaterra que publicara em revistas. 

Para além dos fragmentos, livros inacabados e cadernos de apontamentos que apareceram postumamente, Hawthorne escreveu vários livros para crianças, de entre os quais se destacam suas adaptações de lendas gregas em A Wonder Book for Girls and Boys (Um Livro de Maravilhas para Meninos e Meninas) (1852) e Tanglewood Tales (Histórias de Tanglewood) (1853). 

Hawthorne morreu em 19 de Maio de 1864, em Plymouth, Nova Hampshire. 

Crítica 

Em seus romances, a delicada escrita era dotada de um pudor que pintava até os mais insignificantes pecados como máculas formidáveis. 

Sempre teve a moral como tema em seus trabalhos, conferindo-lhe ares de única salvaguarda contra a crueldade humana. Dentre suas obras, Brasil: A Casa das Sete Torres /Portugal: A Casa das Sete Empenas (1851) é aquela que melhor assimila (e reformula) a estética gótica. 

Em A Letra Escarlate, Nathaniel Hawthorne faz o confronto mais íntimo do homem com a sociedade puritana, tema do “romance psicológico” (como o autor o classificava, em um tempo em que o mundo ainda não cogitava de psicologia na literatura). É a história de três pecadores e de tudo o que decorre de seus erros na cidade de Boston, no século XVII. Todos os personagens carregam muita dor e vivem deprimidos. 

O romance A Letra Escarlate, uma mistura de alegoria e romance histórico, é considerado por muitos críticos como o maior romance da literatura norte-americana. 

Influenciando gerações 

Hawthorne, que viveu no século XIX, situava sua ficção no passado, além de muito ter influenciado os escritores da sua própria geração. 

Aliás, Hawthorne continua influenciando gerações e gerações até os dias de hoje, cerca de um século e meio após sua morte. Em fevereiro de 2008, o grupo musical de symphonic metal alemão Aeternitas, banda reconhecida internacionalmente, estreou, em Hamburgo, na Alemanha, Rappacinis Tochter, um musical cujo libretto, assinado pelo compositor, arranjador, orquestrador, instrumentista e escritor Alexander Hunzinger e pela musicista, escritora e diretora artística Sandra Heinzelmann. Trata-se de uma adaptação dramática de uma crônica contida em Mosses from an Old Manse. 

Obras

Romances

Fanshawe (1828, publicado anonimamente)[1]

A Letra Escarlate (1850)

The House of the Seven Gables (1851)

The Blithedale Romance (1852)

The Marble Faun: Or, The Romance of Monte Beni (1860) (como Transformation: Or, The Romance of Monte Beni, publicação no Reino Unido, mesmo ano)

The Dolliver Romance (1863, não terminado)

Septimus Felton; or, the Elixir of Life (1872, publicado na Atlantic Monthly)

Doctor Grimshawe's Secret: A romance (1882, não terminado, com Prefácio e Notas de Julian Hawthorne)

Colectâneas de histórias curtas

Twice-Told Tales (1837)

Grandfather's Chair (1840)

Mosses from an Old Manse (1846)

A Wonder-Book for Girls and Boys (1851)

The Snow-Image, and Other Twice-Told Tales (1852)

Tanglewood Tales (1853)

The Dolliver Romance and Other Pieces (1876)

The Great Stone Face and Other Tales of the White Mountains (1889)

A Wonder-Book for Young and Old (1851) Editora: The Rogers Company

Twenty Days with Julian & Little Bunny (1851) Editora: NYRB Classics (31 de Maio de 2003)

Contos seleccionados

"Roger Malvin's Burial" (1832)

"My Kinsman, Major Molineux" (1832)

"Young Goodman Brown" (1835)

"The Gray Champion" (1835)

"The White Old Maid" (1835)

"Wakefield" (1835)

"The Ambitious Guest" (1835)

"The Minister's Black Veil" (1836)

"The Man of Adamant" (1837)

"The Maypole of Merry Mount" (1837)

"The Great Carbuncle" (1837)

"Dr. Heidegger's Experiment" (1837)

"A Virtuoso's Collection" (May 1842)

"The Birth-Mark" (March 1843)

"The Celestial Railroad (1843)

"Egotism; or, The Bosom-Serpent" (1843)

"Rappaccini's Daughter" (1844)

"P.'s Correspondence" (1845)

"The Artist of the Beautiful" (1846)

"Ethan Brand" (1850)

"The Great Stone Face" (1850) "Feathertop" (1852.

fonte de origem:

https://pt.wikipedia.org/wiki/Nathaniel_Hawthorne

Domingo na Usina: Biografias: Carol Emshwiller:

Carol Emshwiller (12 de abril de 1921 - 2 de fevereiro de 2019) foi uma escritora americana de contos de vanguarda e ficção científica que ganhou prêmios que vão do Prêmio Nebulosa ao Prêmio Philip K. Dick . Ursula K. Le Guin a chamou de "uma grande fabulista, uma maravilhosa realista mágica , uma das vozes feministas mais fortes, complexas e consistentemente da ficção". Entre seus romances estão Carmen Dog e The Mount . Ela também escreveu dois romances de caubói chamados Ledoyt e Leaping Man Hill . Seu último romance, The Secret City, foi publicado em abril de 2007. 

Carol Fries 12 de abril de 1921 Ann Arbor, Michigan , EUA 

Morreu 

2 de fevereiro de 2019 (97 anos) 

Durham, Carolina do Norte , EUA 

Ocupação 

Escritor 

Nacionalidade 

Estados Unidos 

Alma mater 

Universidade de Michigan 

Gênero 

ficção científica, realismo mágico 

Ensino na Clarion West , 1998. 

Ela era viúva do artista e cineasta experimental Ed Emshwiller e "regularmente servia como modelo para pinturas de mulheres bonitas". [1] O casal teve três filhos. Susan Jenny Coulson co-escreveu o filme Pollock ; Peter é ator, artista, roteirista e romancista; e Eve é botânica e etnobotânica na Universidade de Wisconsin-Madison . 

Biografia 

Emshwiller nasceu em Ann Arbor, Michigan . Ela morou na cidade de Nova York a maior parte do ano e passou os verões em Owens Valley, Califórnia , e usou esse cenário em suas histórias. [ citação necessária ] 

Em 2005, ela recebeu o prêmio World Fantasy Award por Life Achievement . [2] Seu conto, Criatura , ganhou o Prêmio Nebulosa de Melhor Conto de 2002 , e Eu Vivo com Você ganhou o Prêmio Nebulosa de 2005 na mesma categoria. 

Em 2009, ela doou seu arquivo para o departamento de Livros Raros e Coleções Especiais da Northern Illinois University . [3] 

Ela morreu em 2 de fevereiro de 2019 em Durham, Carolina do Norte , onde morava com sua filha, Susan Jenny Coulson. [4] 

Bibliografia 

Esta lista está incompleta ; você pode ajudar expandindo-o . 

Romances 

Carmen Dog . 1988. 

Ledoyt (1995) 

Leaping Man Hill (1999) 

The Mount (2002) 

Senhor Boots (2005) 

The Secret City ( Publicações Tachyon , 2007) 

Ficção curta 

Coleções 

Alegria em nossa causa: histórias curtas (1974) 

Verging on the Pertinent (1989) 

O começo do fim de tudo (1990) (Vencedor do prêmio World Fantasy , Melhor coleção) 

Relatório ao Clube Masculino e Outras Histórias (2002) 

I Live With You ( Publicações Tachyon , 2005) 

The Collected Stories of Carol Emshwiller (2011) 

In The Time Of War & Master Of the Road To Nowhere (2011) 

Histórias 

Título Ano Publicado pela primeira vez Reimpresso / coletado Notas 

Sexo e / ou Sr. Morrison 1967 Visões perigosas 

Joy In Our Cause (1974) 

Mulheres de Maravilha (1975) 

O início do fim de tudo (1990) 

Crossing the Border (1998) 

Passing for Human (2009) 

Collected Stories of Carol Emshwiller, Vol. 1 (2011) 

[5] 

mãe adotiva 2001 "Mãe adotiva". F&SF . 100 (2): 130–137. Fevereiro de 2001. 

Avó 2002 The Magazine of Fantasy & Science Fiction (março de 2002) 

Report to the Men's Club and Other Stories (Small Beer Press, 2002) 

Year's Best SF 8 (2003) 

Jack Dann, ed. Nebula Awards Showcase 2005 (Roc, 2005) Whoever 2008 "Whoever". F&SF. 115 (4&5). October–November 2008.

fonte de origem:

https://translate.google.com/translate?hl=pt-BR&sl=en&u=https://en.wikipedia.org/wiki/Carol_Emshwiller&prev=search&pto=aue

Domingo na Usina: Biografias: Ally Condie:

 

Ally Condie é autora de ficção para jovens adultos e do ensino médio . [1] Seu romance Matched foi um bestseller internacional do New York Times e ficou mais de um ano na lista dos mais vendidos do New York Times . [ carece de fontes? ] As sequências ( Crossed and Reached ) também são bestsellers do New York Times . [ carece de fontes? ] Matched foi escolhido como um dos Teens 'Top Ten da YALSA de 2011 [2] e nomeado um dos Melhores Livros Infantis da Publishers Weekly de 2010. [3] Todos os três livros estão disponíveis em mais de 30 idiomas. 

Condie também é autora do best - seller do New York Times Atlantia (um romance independente publicado em 2014) e Summerlost (um romance de grau médio publicado em 2016). Summerlost foi finalista do Prêmio Edgar 2017 de Melhor Mistério Juvenil. [4] 

Ela é a fundadora e diretora da WriteOut Foundation , uma fundação sem fins lucrativos 501 (3) (c) que administra campos de redação para adolescentes rurais. Ela também é membro do Conselho da Yallwest e faz parte do Conselho da Go Jane Give . 

Vida pessoal 

Condie nasceu em Cedar City, Utah . [1] Ela foi para a Brigham Young University e formou-se em Ensino de Inglês. Ela ensinou inglês no ensino médio em Utah e no interior do estado de Nova York. Ela mora com o marido, um professor de economia da Universidade Brigham Young, e quatro filhos fora de Salt Lake City , Utah. [ carece de fontes? ] Em 2017, Condie se formou na Vermont College of Fine Arts com um Mestrado em Belas Artes em Redação para Crianças e Jovens Adultos. [ citação necessária ] 

Matched trilogia 

O romance Matched foi publicado pela Dutton Penguin em novembro de 2010 e alcançou o terceiro lugar na lista de livros mais vendidos de livros infantis em janeiro. [5] [6] [7] O romance foi adquirido pela Walt Disney Company , e direitos estrangeiros foram vendidos para 30 países. [8] 

O segundo livro, Crossed , foi publicado em novembro de 2011, e Reached , publicado em novembro de 2012, completou a trilogia. 

Obras 

Trilogia combinada 

Combinado ( Dutton Penguin , 2010) 

Crossed (Dutton, 2011) 

Alcançado (Dutton, 2012) 

Trilogia do anuário 

Anuário ( Deseret Book , 2006) 

Primeiro dia (Deseret, 2007) 

Reunião (Deseret, 2008) 

Ficção autônoma 

Freshman for President (Deseret / Shadow Mountain, 2008), OCLC 797225716 

Being Sixteen (Deseret, 2010), OCLC 438052066 

Atlantia (Dutton Penguin, 2014) 

Summerlost (Dutton Penguin, 2016) 

Antologias 

The Moms 'Club Diaries: notas de um mundo.

fonte de origem:

https://en.wikipedia.org/wiki/Ally_Condie